Григорій Світлицький. Поетика українського символу

З 28 червня до 22 липня в аукціонному домі Goldens пройде виставка творів відомого українського класика Григорія Світлицького «Поетика українського символу».

Григорій Світлицький, зростаючи у творчому середовищі, був надзвичайно обдарований талантами. Уже з 6 років він навчався музиці та малюванню. Закінчивши Київську рисувальну школу Миколи Мурашка, а згодом і Петербурзьку академію мистецтв, Світлицький належав до плеяди митців, які на початку ХХ століття взяли участь у процесі формування та становлення української школи живопису. Митець першим в Україні отримав звання народного художника УРСР. Значний вплив на молодого митця справив відомий пейзажист Архип Куїнджі. Їхнє знайомство пізніше переросло в міцну дружбу і відіграло виняткову роль у творчому розвитку художника. У свій час Світлицький працював у майстерні Куїнджі.

Світлицький по-особливому тонко відчував природу і цей хист став ключовим у творчості майстра. Його мелодійно-поетичні пейзажі за своїм змістом вважаються наповненими символами українського народу – хати-мазанки, церкви, корчми, паркани й вітряки. Проте митець йде далі та наповнює ці символи життям, своєрідним духом місця, який легко зчитується глядачем. Не даремно Григорій Світлицький вважається одним з видатних українських майстрів світлового живопису. Розробивши свою власну технологію фарб, він майстерно та по особливому передавав у творах світло і колорит, будь то пейзажі, портрети, натюрморти чи жанрові картини. Саме завдяки унікальному світлосприйняттю, митець створював глибокі та об’ємні картини, сповнені ліричністю.

Про свою творчість сам Григорій Петрович говорив так: «Лейтмотивом моєї творчості є переважно ліричний композиційний пейзаж. Визначаючи образи та фарби природи, я у своїх картинах був реалістом, але реалізм мій завжди насичений музичністю». Особливе місце серед пейзажей Світлицького заслуговують мотиви української місячної ночі. В українському мистецтві першої половини ХХ століття, ніхто після Архипа Куінджі, крім Григорія Світлицького не приділяв стільки уваги таємничій красі української ночі. Митець докладав великих зусиль аби не повторювати знайдені прийоми, він в кожному новому творі подавав нове різномаїття світлових ефектів місячного сяйва, демонструючи незабутні враження пережиті в атмосфері самотності під час довгих нічних спостережень. Його твори «Українська ніч» (1930-і), «Хата. Ніч» (1922), «Захід сонця» (1940-і) та інші роботи, що увійшли до збірки нового проєкту яскраво відображають, чому Світлицького часто назвають поетом місячних українських ночей.

В натюрмортах Світлицький не просто вдосконалює майстерність живописця. Зображуючи квіти, він досягає постімпресіоністичної майстерності. Його квіти та фрукти наче живі, що просто застигли на мить у світлі. На цих творах помітний вплив західноєвропейської школи живопису та їх колірних стилей, що символізують крихкість та тяглість природного циклу життя. У жанрових творах Світлицький тяжів до просвітництва. Зображуючи в основному сцени сільського життя, митець майстерно відтворював збірний образ сільської України, її працьовитих людей – як ще один символ, притаманний нашій країні.

Творчість художника завжди була у фокусі мистецького життя спочатку Києва, а згодом й усієї України. Стриманість і народність сюжетів, розмаїття жанрів живопису, багатий і яскравий колорит у творах Світлицького, жвавість, радісність і реалістичність їх виконання – це те, що приваблює та захоплює глядачів у творчості Григорія Світлицького. Саме його полотна, що оспівують красу української природи та сільського буття, стали візуальним взірцем для культових режисерів авторського кінематографу: Сергія Параджанова, Юрія Іллєнка та Леоніда Осики. Значна частина творчого спадку митця зберігається у музеях України.

Експозиція «Григорій Світлицький. Поетика українського символу» - унікальна за своїм змістом подія, що об’єднала твори різних періодів творчості митця, жанри та техніки, що являє собою ретроспективний погляд на творчу спадщину митця. Усього у проєкті представлено 34 твори високого та навіть музейного рівня, серед яких живописні полотна, етюди та акварелі. Всі твори представлені на виставці походять з приватних збірок України.

Експозиція представлена в аукціонному домі Goldens з 28 червня до 22 липня 2023 р. 

Більша частина творів на виставці виставлена на продаж. З питань придбання представлених творів звертайтесь до організаторів у залі експозиції або за тел.: 044 2409532 та email: [email protected].

Графік роботи:
28 червня – 22 липня 2023 р. 
12:00 – 19:00
Без вихідних
Вхід вільний

Адреса:
Київ, вул. Леоніда Первомайського, 4
Аукціонний дім Goldens
+380442409532
www.gs-art.com
Повний опис Згорнути опис